С Новым годом!

Истекают последние сутки 2013 года.
 В кухне варится заливное, в холодильнике салаты уже заняли свои полки.
Но ведь не только салатами и жаренными индейками измеряется наша жизнь!
Было в этом году много хорошего и интересного, за что я лично 2013-му очень благодарна!

Благодарна за прожитый год. За те события, которые произошли и за тех людей, с которыми пришлось жить, работать, делить радости и печали. 
Это, прежде всего, моя семья, мои родные и близкие.
Потом - мои друзья, которые делили со мной в этом году праздники, торжества, которых я рада была видеть за своим столом!
Далее - сослуживцы. Это особенная часть моей жизни, потому что работа и коллеги - это, пожалуй, самый важный фактор востребованности человека в обществе.
Я рада сегодня поздравить с наступающим Новым годом Людмилу Петровну, Евгению Михайловну, Алену Анатольевну, Аллу Филипповну, Оксану, Татьяну, Татьяну,Ирину, Ирину, Ирину, Николая и Романа. С вами, мои дорогие, я провела прекрасное время в труде и творчестве!

Совершенно особенные мои поздравления с наступающим праздником для моих постоянных респондентов: всех, кто делает культуру Приднестровья и ей служит. От зам. министра просвещения Вячеслава Геннадиевича Долгодворова, от руководителей учреждениями культуры - Марии   Кырмыз, Юрия Стажилы, Аллы Мельничук, Ирины Бурис, Людмилы Мирончук, Сергея Панова, Марии Мариян - до свободных художников: Аллы и Юрия Салко, Татьяны и Владимира Шума, Валерия и Анаит Куличенко, Маргариты Хилинской, а также руководителей государственных коллективов - Григория Мосейко, музыковеда Ольги Мосейко, Татьяны Твердохлеб, и Дмитрия Шеремета.
Особенная моя благодарность руководителям самодеятельных коллективов в каждом районе Приднестровья, с которыми мы плодотворно сотрудничаем на протяжении многих лет.
 С Новым годом, друзья!
 Счастья вам, мира и добра!

Лучший голос России выбран. Это - Сергей Волчков.

Вчера на финальном поединке  всеобщим зрительским голосованием был выбран лучший голос России-2013.Им стал 25-летний профессиональный певец Сергей Волчков.
По существу дела могу сказать, что выбор был честным и справедливым. Сергей, действительно, типичный представитель русской вокальной школы и обладатель очаровательного "бархатного"баритона. Кроме того, зрителей подкупает его доброта и непосредственность.
Сергей показал не только отличный вокал, подготовленность, но и железную выдержку, умение собраться в ответственный момент, держаться на сцене - все то, что дает исполнителю хорошая профессиональная подготовка.

Буквально накануне финала я взвешивала все свои аргументы "за" и "против", искала самые весомые.  Победу Сергея можно было предвидеть, хотя не хотелось об этом говорить.
Ни капли не умаляя его достоинств, я все же скажу, что победителем проекта ДЛЯ МЕНЯ лично стала Наргиз Закирова. Настолько она профессиональный вокалист и харизматичный артист, что равного ей на проекте не было.

И все же, и все же...Победитель назван - и Россия уже чествует своих героев на всех каналах ТВ.
Поскольку победитель определен - я хочу коснуться организации шоу самого финала.
Мы уже успели увидеть всех, кто работал над этим проектов "за кулисами", так сказать. А именно "за кулисами" и работало большинство. На сцену выходили единицы.
Там все было сработано на славу! Я это говорю с восхищением. Если вспомнить, что сам проект не российский, он куплен уже лицензированным, прошел во многих странах. Но такой красоты, такого оформления зала, костюмов, такого блестящего оркестра мне кажется, не было нигде. Уж если русские берутся за что-то - стоят до конца!
"Прокручивая" еще раз финал шоу, напомню, что начать его решили выступлениями дуэтов Наставник- Исполнитель. Возможно, это было и неплохо задумано, но, на мой взгляд, лишнее. Это нервировало участников, тянуло время.
 Я понимаю, что Градский не преминул еще раз блеснуть и свои голосом, но получилось плохо. Хорошо известная украинская народная песня "Місяць на небі" в исполнении Градского и Волчкова прозвучала недопустимо медленно, а от этого утратила свой флер нежной любовной лирики и стала похожей на похоронный марш. Кроме того, такой опытный "волк", как Градский, очень примитивно расписал голоса в терцию, т.е., этих терций было явно много.
Не понравилась мне и Пелагея и Тина   в перьях. Выбранная для дуэта «Now We Are Free» из саундтрека к фильму Ридли Скотта «Гладиатор» звучала долго, вычурно и жеманно. Девушки работали честно и профессионально, а образ весь терялся где-то в густом дыму.

Однозначно понравился дуэт Агутина и Наргиз, для которого Леонид выбрал свою же песню «Если ты когда-нибудь меня простишь»

 Основная борьба развернулась в сольных выступлениях финалистов.
Сергей Волчков, не мудрствуя лукаво, снова спел арию Мистера Икс из оперетты Кальмана. С ней же он вышел впервые на сцену этого проекта. Мне помнится, что я опасалась накануне, как бы наставник с Сергеем не взяли опять что-то из репертуара Магомаева. Не взяли! Взяли из Отса. Не могу сказать, что меня так уже поразило исполнение, потому что в нем мало что изменилось за это время. Это было классически хорошо, все "вылизано" и выверено.Но. Не было эмоций. Складывалось впечатление, что поет не молодой и эмоциональный артист цирка, влюбленный, готовый горы свернуть, а тихо брюзжит на лавочке старенький дедушка.
 Ничем не сразил меня и Гела Гуралиа. Известный хит "Ты меня на рассвете разбудишь" из культового спектакля "Юнона и Авось" также оказался не в теме. Во-первых, как бы мы не хотели, но память упорно будет возвращать нас к исполнению Караченцова . Караченцов не певец, но вот яркая харизма его исполнения придает этой арии совершенно иное звучание. Слушая "космический" голос Гелы невольно думаешь, что его герой вряд ли переплыл бы океан, бросил свою жизнь к ногам юной испанки, а потом так же навсегда вырвал ее из своего сердца. 
Тина Кузнецова  взяла для исполнения "Исповедь" из репертуара Аллы Пугачевой. Вокально было исполнено хорошо, все на месте, кроме "низов". Но нет пугачевской всеобъемлющей страсти, свободы, умения "говорить" со слушателем.
Наргиз Закирова выпорхнула на сцену в нелепых кружевах, которые так далеко от ее мироощущения! Наргиз спела старинный и жеманный романс "Калитка", вводя меня в шок от одного представления того, как кто-то далекий и влюбленный, "кружева с милых уст" отвел бы...Я думаю, что если бы это был мой дедушка, он бы точно сознание потерял от увиденного! Наргиз спела легко, игриво, задорно, не затягивая и не нагнетая страстей.
Ну, а когда на сцене остались только два исполнителя - Наргиз и Волчков, пришел черед "!последнего боя".
Для него Сергей выбрал довольно посредственную итальянскую песню, петь которые он мастер.
А неистовая Наргиз появилась на сцене в алом платье, черной фуражке и кожаных штанах: «Show Must Go On» ! Это был Фредди Меркьюри в юбке, иначе не скажешь! Никто меня не убедит, что это было плохо или не стильно.
Это была песня победителя. Но не случилось.
Я была просто ошарашена результатами СМС-голосования. В первую секунду и сама Наргиз просто обалдела от увиденного.
Но...Что было - то было.

Потом пошел бумажный снег, потом полился поток благодарностей и похвал. Вывезли на сцену праздничный торт высотою в четырехэтажный дом. Кто-то доставал с торта свою фигурку, кто-то съел сладкого Агутина.
Победитель получил большой красный сертификат (не знаю  о чем) и статуэтку-логотип шоу, больше похожую на фигу.
Не знаю, прилагается ли к победе денежный приз, но думаю, что победитель его заслужил.

«Show Must Go On» - Шоу должно продолжаться! Оно стоит того!

Возвращаясь к проекту Голос...

Так вот: если бы сегодня мне пришлось ставить ставку на победителя проекта "Голос", то я бы подумала о многих вещах.
Приблизительно так.

Судя по названию проекта - "Голос" - в окончательном выборе победителя должны сработать определенные механизмы.
Хотелось бы, чтобы прежде всего был выбран ГОЛОС России. Исходя из названия и самой сути шоу.
Но здесь уже возникает нестыковка, поскольку явным лидером уже сейчас выступает Наргиз Закирова ( а это 115% голосов).

 Меня лично покорили ее талант, природное дарование, крепкая профессиональная школа и колоссальный опыт работы на сцене. Все на месте. Есть ГОЛОС, но...не России.Как бы нам этого не хотелось. Америки или Узбекистана.

Второй в очереди "за титулом" стоит Тина Кузнецова. Сильная и харизматичная исполнительница, которая с одинаковым успехом показала исполнение самых различных песен: от джаза - до цыганщины. Здесь мы имеем очень мощный голос, огромный опыт работы на эстраде, знание ее(эстрады) законов и требований. Мне показалось, что исполнительница - просто хороший ремесленник (и в этом нет ничего плохого). На пороге финала Тина Кузнецова занимает второе место по набранным процентам - 106. 
Для победы в финале Тине очень важна песня, с которой она выйдет на сцену. От песни у нее многое зависит.

Третьи на короной стоит Гела Гуралиа. Он - исполнитель неординарный, возвышенный, но ему далеко до опытных Наргиз и Тины. Вот для него выбор финальной песни станет вообще решающим! Хотя и много надежд на поддержку слабого пола возле телевизоров. Даже если допустить, что победа достанется Геле, то, опять же...Это будет ГОЛОС, но не России...Скорее - Грузии.
 Гела набрал 103 % голосов.

И еще один любимчик дамских сердец - Сергей Волчков с его 102% голосов. У Сергея много плюсов в активе: голос, школа, оперный опыт...Мало индивидуальности...Но конкурс же называется ГОЛОС, а не индивидуальность! Так что у Сергея очень даже много положительный пунктов в его личной анкете, да и с "шестым" - все нормально. Но если Сергей вместе с наставником опять возьмут песню из репертуара Муслима Магомаева - я их не пойму.

Остается пожелать удачи каждому участнику и терпения, мудрости и выдержки - наставникам.
Пусть победит сильнейший!

Что сказал полуфинал?

21 декабря, в пятницу, когда уже над землей тихо-тихо звенят новогодние бубенцы, а мысли заняты предновогодними заботами, - этот вечер пришлось провести у телевизора. Потому что пришло время полуфинала этого красочного музыкального многомесячного марафона.
Напомню, что неделей ранее определилось 8 участников полуфинала, абсолютно все голосистые и достойные...но такие разные.
В предыдущих статьях я даже приводила процентное соотношение набранных полуфиналистами голосов, но эти цифры ни о чем не говорят, когда звучит Голос.
Забегая вперед, скажу, что не все мне показалось однозначно правильным в оценке голосов и произведений, в позициях наставников и в зрительском голосовании. Но в этом тоже есть своя прелесть! Ошибка в искусстве может быть признана частным случаем созданного успешного произведения.
Первым на этот раз представлял своих участников Александр Градский. Наставник очень волновался, и я бы не позавидовала ему в этот день! Градский долго "!мыл" золотую "породу" на своем творческом " прииске", тщательно "сеял" исполнителей через разнокалиберные сита, и в итоге у него в руках засверкали два "слитка": Сергей Волчков и Шарип Ухманов.
Оба до невозможности талантливые, но в разных "весовых категориях". Совершенно - в разных. 
Сергей Волчков - такой себе просто поцелованный ангелом при рождении баритон, с удивительным бархатным тембром голоса, с глубоким звуком, чистой и устойчивой интонацией. Кроме этих всех плюсов природного дарования в исполнении Сергея выступает еще один немаловажный плюс - школа. Как я уже говорила, это школа Тамары Синявской - великолепного вокалиста, педагога, чуткого наставника и музыканты с тонким вкусом.  Ну, учителей много, - скажете вы, что в этом удивительного? А удивительно здесь совпадение многих маленьких обстоятельств в одно большое и положительное чудо. Тамара Синявская  много лет была женой и самым верным единомышленником легенды советской эстрады - блестящего Муслима Магомаева.  И тут вдруг к ней приходит ученик, голос которого так похож и тембром, и окраской на голос Магомаева! Это и есть счастливая случайность.
Как я успела заметить, на проекте Сергей Волчков спел несколько песен из репетуара Муслима Магомаева. Это вполне допустимо и понятно, но не очень хорошо, потому что при данных обстоятельствах исполнитель просто эксплуатирует образ. Но у него это хорошо получается!

Для полуфинала певец и наставник выбрали популярную в советское время песню Арно Бабаджаняна "Синяя вечность" (из репертуара Муслима Магомаева). Песня просто никакущая, штамповая, написана в стиле Бабаджаняна с "прицелом" на мощный и шикарный голос Муслима. Структура песни: невнятное бормотание в запеве - и резкий "взлет" к откровенно кричащему припеву, где и предполагается показать всю мощь голоса. Скажу честно, что у Муслима голос был сильнее, и получалось у него лучше.
И все же. Все же Сергей спел отлично: чисто, сильно, искренне и упоительно.
Его соперник - Шарип Ухманов - ни в чем ему не уступал. Хотя судьба у исполнителя совсем иная.

Шарип вырос в чеченской деревне, в строгой мусульманской семье. Хорошо помнит безденежье 90-х, когда приходилось кормить всю семью, работая грузчиком. Потом был строительный институт, потом - институт культуры. Потом было еще хуже: стройка в Москве, тяжелый труд разнорабочего, сломанная нога. Случайное приглашение спеть в ресторане - и все изменилось в один день.
Слушая голос Шарипа, я думаю, что Аллах в последний момент спохватился - и вытащил этот чистый и яркий талант из нищеты и прозябания.
Потому что кто слышал в его исполнении "Miserere" - тот увидел райские сады на земле. Miserere - помилуй мя, Господи — это переложение пятидесятого псалма на музыку, созданное итальянским композитором Григорио Аллегри во время понтификата папы Урбана VIII, вероятно в 1630-е гг., для использования в Сикстинской капелле во время утрени в среду и пятницу Страстной седмицы. 
Настолько светло, чисто, без тени сомнения или притворства исполнил Шарип это произведение, что у слушателей просто захватило дух! Мне казалось, что я в это время присутствовала при Сотворении Мира, не меньше...
Не скрою: Шарип - мой любимчик на проекте. Я искренне сочувствую Градскому, которому пришлось выбирать лучшего из двух лучших, но все же мои симпатии были явно на стороне Шарипа Ухманова. Здесь талант и божественная искра просвечивались сквозь "несценическую" фигуру исполнителя, его статичность, и аскетизм эмоций.  Мне жаль, что Шарип не прошел в финал. Это большая потеря для России.
И для Чечни. Мне казалось, что маленькая и дружная Чечня жизнь положит на то, чтобы ее сын стал победителем. Почему-то не случилось...
Хотя сам Градский дал Шарипу Ухманову 60% голосов, однако зрители предпочли ему Сергея Волчкова.

Многострадальные усилия Пелагеи завершились представлением в полуфинале двух сильных и ярких исполнителей: Тины Кузнецовой и Антона Беляева.
Оба они очень искушенные и опытные музыканты, известные в музыкальных тусовках и сделавшие себе имена талантом и трудом. 

Тина Кузнецова родилась в Казани, закончила музыкальное училище эстрадного и джазового искусства. Профессиональный музыкант, работает в Москве, пишет песни для звезд российской эстрады.
На разных этапах проекта "Голос" показала фантастические возможности своего голоса и таланта. В полуфинале исполнила песню Земфиры "Мне приснилось небо Лондона", аккомпанируя себе на рояле. Спела очень хорошо как технически, так и стильно, не копируя, однако, неповторимую Земфиру. Мне лишь показалось на мгновение, что аккомпанемент сковывал ее отчасти как вокалиста: явно не хватало движения на сцене. Больше придраться просто не к чему!
Тина получила 60% голос от Пелагеи и 46,3% - от телезрителей, что и решило ее судьбу. Она - в финале.
Другой Пелагеин воспитанник - неугомонный и самобытный Антон Беляев. Пофигист в камуфляже(куртка на нем была военная в одном из кадров) - назвала бы я его.

Антон Беляев - талант, голос, оригинал. Человек, который находится в мире собственных образов. Поет очень стильно, с большим пониманием произведения, стиля, исполнителя. Но никого не копирует. Легко согласился на репетиции встать из-за рояля и спеть в движении - будто ему вообще пофиг, как петь. И спел. Под гитару - хит Стинга "Shape Of My Heart".
 Выступление было просто фееричным! А в конце на сцене появился "черный ящик", из которого выскочил вездесущий...серенький ослик Антона. Такое впечатление, что весь этот конкурс был Антону вообще пофиг! Так, пел и дурачился для себя...
Как я уже сказала, от Пелагеи Антону досталось всего 40% удачи, зато телезрители отдали ему 53% своей любви. И он это заслужил!
Леонид Агутин имел в своем достоянии "фору" в виде неистовой Наргиз Закировой. Я это к тому, что исполнительница с первой же минуты на сцене проекта так ярко заявила о себе, что добавить к ее таланту, мастерству и сценическому опыту было просто нечего. Нравится это вам или нет.

Наргиз - это не певица; это - явление. Как явление природы: дождь, снег, ураган или самум. В ней все кипит, бушует, взрывается и плачет. Не нравится вам ее внешний облик - не смотрите. Закройте глаза. Голос -это уже другое восприятие.
Мягкий и тактичный Агутин, мне казалось, все пытался "увести" огненную Наргиз от хулиганских и эпатажных образов на сцене. И песню ей выбрал из репертуара Пугачевой "Когда я уйду"...Выбор мне не понравился никак.Ну, злые языки тут же отметили, что песня прозвучала лучше, чем оригинал....Мощнее - это да. Но вот лучше - вряд ли. Не ее это тема...пока что...Пока что - Курт Кобейн, ломающий микрофонную стойку на сцене.)) Сравнение родилось от визуального ряда: протуберанц на Солнце!
А то, что сильнейшая - однозначно. Спору нет.
 Именно поэтому милая и синеглазая Лена Максимова была обречена изначально. Увы...Конкурс выбирает сильнейших.

Лена очень хорошо исполнила арию из мюзикла "Назад в СССР". Это было и в голосе, и театрально, и пластично - все тут было. Лена на проекте вообще "раскрывалась" постепенно, от тура к туру - и это было очень интересно! Я открывала для себя все новые и новые прелести ее голоса, умения держаться на сцене, "заводить" публику. И репертуар она показала очень разноплановый. Особенно хорошим было последнее выступление. Молодец, Лена! Это именно тот случай, когда и проигрыш можно обратить в праздник.
 Ну, и наш звездный Дима Билан. Он представил два очень разноплановых исполнителя: Гелу Гуралиа и Андрея Цветкова.
И если Гела "выстрелил" сразу, с первого выхода на сцену, то Андрей для меня какое-то время был "темной лошадкой".

Гела выбрал песню "Путь", и спел ее довольно хорошо. Где-то, мне показалось, дрожал голос (или было немного высоко для него?) Но песня для исполнителя не очень выразительная.
Хотя...Хотя сердца телезрителей были завоеваны задолго до полуфинала. Сладкоголосый Гела собрал их в свою корзину.
И попал в финал.
Хотя мне больше понравилось на этот раз выступление Андрея Цветкова. 

Тут был отличный бэк-вокал, детский хор, всеобщее настроение радости и света. Андрей будто парил над сценой, как светлый эльф музыки (если таковые имеются).
 Здесь было так очевидно превосходство, что Дима Билан отдал именно Андрею 60% успеха. Но телезрители выбрали сладкоголосого Гелу - и это тоже хорошо. 
Ну вот, из последних сил доползем до пятничного финала. Потому что эмоции у меня уже иссякли от такой красоты и мастерства!
Отдельно хочу сказать о призовых выступлениях с участием звезд российской эстрады. Я думаю, что Пресняков напрасно обиделся на высказывание журналистов по поводу уровня конкурсантов и профессионалов. Именно эти призовые выступления и доказали правоту журналистов! 
Отвратительно спела Дина Гарипова, не лучше - Пресняков. Алсу, обладательница совсем "маленького" голоса, показала, что значит - школа! И совсем никак спела  Инна Желанная.
Нам осталось ждать 6 дней!

На главной сцене проекта "Голос" все готово к полуфинальным баталиям.

Да-да, в пятницу 13-го состоялся второй четвертьфинал проекта "Голос", на котором и определились оставшиеся 4 полуфиналиста.

Как отстраненный зритель могу отметить, что страсти на проекте накалились до предела, кое-где уже "ударили" первые молнии, но при этом наслаждение от выступлений просто фантастическое!

Итак, итак. Последние четыре полуфиналисты сражались на сцене как львы, но определялись уже достаточно легко и предсказуемо.

Первая же тройка вокалистов Леонида Агутина показала просто блестящий вокал, высокое мастерство и довольно разные стили.

Красавица Алена Тойминцева - пластичная, подвижная, великолепно владеющая голосом показала просто фантастический стиль исполнения, свободный и богатый по окраске голос, умение увлечь аудиторию и держать ее в объятиях прекрасного как угодно долго.  Все бы хорошо, но песня у Алены была никакая: невыразительная, бессмысленная, "плоская" во всех отношениях. С такой песней исполнительница произвела впечатление просто чудом!

Ее наставник - Леонид Агутин - в этом раз отдал ей свое предпочтение, но он как-то очень сомневался. В чем? Да он прекрасно понимал все эти нюансы. Поэтому-то его и не поддержали телезрители!

Легко и   приятно спела на этой сцене Этери Бериашвили. В ее исполнении известная песня "Дорогие мои москвичи" прозвучала задушевно, светло. И все. Открытия, чуда или еще чего-то, что соответствовало бы дарованию Этери не произошло.  Этери вообще показала себя слабо, несмотря на амбиции. В предыдущем выступлении забыла слова...Растерялась, начала оправдываться в микрофон.Это уже совершенно непрофессионально! Вот и во время последнего четвертьфинала она пела напряженно, натянуто, будто, действительно, главной ее задачей было не забыть слова. Жаль. Потенциал у вокалистки был.


По итогам зрительского голосования с большим отрывом победу одержала Елена Максимова. Ее выступление с песней «Je suis Malade» действительно произвело на многих сильное впечатление.






Известная французская песня из репертуара шансонье, впечатлила не только публику, но и до слез тронула Александра Градского. И было чем. Елена спела ее просто, не срываясь на крик и не "пережимая" в эмоциях, но зато вложила в это исполнение всю свою душу. Не солгав ничуть. Даже ее очень простое платье в мелкий горошек, ее некоторая статичность на сцене - все это "играло" на основной образ песни. Молодец, Лена!

"Вечно плачущая Пелагея" (по определению Дмитрия Нагиева представила на суд зрителей свою заключительную тройку исполнителей, в которую вошли хрупкая и удивительно музыкальная Алина Наниева ("Ау! Днем и ночью счастье зову" Розенбаума), Дмитрий Сороченков ("Подъесаул") и Антон Беляев с композицией «No Woman, No Cry»






Сама Пелагея отдала 50% своих голосов Антону Беляеву, и зрители ее поддержали, добавив свои 49,5%. Однако артист мог и не попасть в полуфинал, потому что Дмитрий Сороченков получил 42,4% зрительских голосов, что, на самом деле, очень многих удивило.

Удивительно трогательно, сдержанно и достойно прозвучала песня "Подъесаул" в исполнении Дмитрия Сороченкова. Опять же - просто 100% попадание в песенный образ, в ту давнюю и вечнонезаживающую рану российского народа - тему гражданской войны. Песня была сделана с  чувством меры, скупых мужских эмоций и достоинства, хотя по ходу песни волна эмоций захлестнула Пелагею, и она стала подпевать исполнителю вторым голосом. Песня, возможно, и была неплоха, вполне в стиле Пелагеи, но для такого конкурса - очень длинная и немного нудная. Опять же: песня "не показала" себя.

Потом Пелагея долго плакала, а в результате высший балл отдала Антону Беляеву!

Беляев был хорош до невозможности (даже в своей рваной майке и без привычного ослика на рояле). Он показал исполнение американского уровня: от вокала - до манеры поведения на сцене, свободы и вообще всего-всего "ненашего".






И все же самым ярким стало выступление тройки Димы Билана. Достоен всяческих похвал его музыкальный вкус, умение "угадать" песню и правильно "поставить" на исполнителя.

Лидер тройки Димы Билана был известен с самого начала. Гела Гуралиа – артист, который заворожил наставников и зрителей еще на этапе "слепых" прослушиваниях и не сбавлял позиции на протяжении всего проекта. Лично меня Гела впечатляет не очень. Здесь можно безоговорочно признать лишь уникальность его голоса. Что касается вчерашнего выступления, то его можно определить одним словом – мощно. Дело вовсе не в вокальных данных Гелы, а в силе самой песни, наличии грамотной «подпевки» и общем напряжении, царившем в аудитории. Это была одна из лучших кавер-версий известной песни Майкла Джексона и одно из лучших ее исполнений! Мощно прозвучала подпевка, составленная из всех Диминых участников. Это было здорово!

Жаклин Мигаль умеет заворожить слушателей. Но ее вокал - для иной обстановки и иного слушателя. Конечно, у нее далеко не самый сильный голос на проекте, и даже удивительно, как ей удалось дойти до Прямых эфиров. Но, как и в случае с Алиной Наниевой, это совершенно другая музыка и совершенно другая атмосфера, прочувствовать которую в рамках данного проекта просто невозможно. Наверняка, вчерашнее выступление Жаклин многие назовут пошлым, но я считаю его страстным и красивым, полностью соответствующим песне «I’ve Seen that Face Before».

Мои же симпатии в этой тройке принадлежали полностью Фариду Аскерову. Исполнитель, имея мощный и большой голос широкого диапазона, не выставляет его как единственную ценность, наоборот, даже "прячет" его где-то. На первый план, как у большого мастера, выходят колористика, точный образ, умение затронуть самые потаенные струны человеческой души.

Кавер подзабытой нами, но тем не менее великой песни Арно Бабаджаняна и Евгения Евтушенко "Не спеши" прозвучал в его исполнении очень мастерски и искренне. В этот раз Фарид не показывал излишность низких обертонов звучания голоса что сразу повлияло на глубину моего восприятия этого произведения в исполнении Фарида. Для меня, безусловно, это лучшее выступления Фарида на этом проекте. Браво!

Мне показалось, что некий раскол произошел в команде Александра Градского. "Старый морской волк" впал в ностальгию и немного "навалял" в выборе репертуара.

Действительно, выбор песен для участников проекта – острая проблема, которая требует безотлагательного решения.

Александра Белякова совершенно неожиданно для меня запела трагическо-лирическую песню «Журавли» , которую мы в детстве всем классом разучивали на уроках музыки в школе. Хороший голос, чарующая энергетика и - полное "выпадение" из современности. . Безусловно, песня хорошая, наполненная сильными эмоциями. Но главное, что надо помнить - песня эта мужская! Не для женского писклявого голоса Александры Беляковой. Но почему бы не дать ей более подходящий ее возрасту и темпераменту материал, который смог бы продемонстрировать вокальный потенциал?Или зачем ставить достаточно талантливую исполнительницу Полину Конкину в рамки не менее напряженной «Молитвы»? При всем уважении к Градскому, мне кажется такой выбор песни крайне неудачным. Полине было тяжело, зрителям было тяжело…Опять же: захотел мэтр "погонять" свою песню. Но даже в его личном исполнении она тоже была тяжелой и нудной. Мне показалось, что бедная Полина Конкина плакала не от молитвы, а от досады...Хотя наставника благодарила сердечно.

Победителем стал талантливый Шарип Умханов, который на репетициях явно не разделял мнения наставника. Есть у Шарипа какая-то сверх сила, будто идущая к нему свыше, с небес. Будто именно она дает ему голос, талант, а он лишь пропускает всю эту небесную благодать через себя. Хотя многие критики отметили эмоциональную скупость,  неумение двигаться на сцене, статичность.  Я, например, нашла его органичным и самобытным. Ведь проект называется - Голос. Главное для меня - это голос. А голос у Шарипа просто офигенный!






Общая сумма набранных голосов выгляди так: Этери Бериашвили – 23,2%, Алена Тойминцева – 69%, Елена Максимова – 107,8%. В полуфинал выходит Елена Максимова!


Антон Беляев – 98,5%, Нани Ева (Алина Наниева) – 29,1%, Денис Сороченков – 72,4%.

И в полуфинале оказывается Антон Беляев!

Общая сумма: Жаклин Мигаль – 37,6%, Фарид Аскеров – 34,7%, Гела Гуралиа – 127,7%.

И еще одним полуфиналистом становится Гела Гуралиа!Общая сумма: Александра Белякова – 32%, Шарип Умханов – 109,4%, Полина Конкина – 58,6%.

Итак, в финале – Шарип Умханов!

Если выстроить эти цифры в порядке лидерства, то наши предположения относительно победителя проекта будут такими:

Гела Гуралиа -127,7%

Шарип Ухманов - 109,4%

Елена Максимова - 107, 8%

Антон Беляев - 98, 5% голосов.


Однако не все так просто в подлунном мире. Полуфиналы принесут еще много всяких неожиданностей. А хочется - открытий!

До пятницы!

Вставай, мила моя, вставай: Группа «Океан Эльзы» выступила в поддержку Евромайдана.

Я увидела новое сообщение с Еврамайдана на новостных лентах - и позволю себе опубликовать его на страницах своего блога.
Потому что это касается каждого третьего из нас, живущих здесь, в Приднестровье.
Потому что в Украине осталась часть нашего сердца, часть семей и много друзей и знакомых.
Вчера, например, и мои дети стали спорить публично о дальнейшей судьбе Украины.
Мои дети...Которые ровно наполовину русские и украинцы. 
Мне пришлось "бросить платок" между ними, поскольку как нельзя выделить в каждом из них русского или украинца, так же нельзя делить Украину или решать за нее ее судьбу.

Сотни тысяч огней на в центре Киева на концерте «Океана Эльзы» в поддержку Евромайдана

Киев, Декабрь 15 (Новый Регион, Олександра Константиновска) – Сегодня вечером в Киеве на Майдане Незалежности состоялся грандиозный концерт легендарной украинской группы «Океан Эльзы». Перед сотнями тысяч зрителей музыканты выступили в «золотом составе»: на сцену вместе с неизменным лидером группы Святославом Вакарчуком вышли Павел Гудимов, Дмитрий Шуров и Юрий Хусточка.

Концерт на Майдане Незалежности проходил при небывалом колличестве зрителей (по разным оценкам – более 200 тысяч человек), которые с первых аккордов подхватывали песни и подпевали Вакарчуку. Кстати, Вакарчук в начале концерта обратился к зрителям с просьбой петь вместе с ним, потому что «революционная аппаратура» не выдерживала на морозе. Однако, несколько сотен тысяч человек с украинскими флагами и без этой просьбы пели вместе с любимой группой – этот концерт стал настоящим революционным и музыкальным событием года. «Це, мабуть, наш найкращий концерт («Это, по всей видимости, лучший наш концерт», – рус. (прим. «НР»))», – сказал Святослав Вакарчук, комментируя невероятное колличество пришедших на Евромайдан сегодняшним вечером.

Концерт длился около часа, перед «Океаном Эльзы» с речами выступили оппозиционные лидеры Юрий Луценко, Виталий Кличко, Олег Тягнибок и Арсений Яценюк. Юрий Луценко, кстати, сегодня празднует День рождения, который решил отметить на Майдане Незалежности. Примечтально, что Олег Тягнибок прошёл к сцене в сопровождении 5-6 охранников. А Святослав Вакарчук совершенно спокойно прошёл через толпу своих поклонников в метре от корреспондента «Нового Региона», болтая (видимо, с музыкантом Юрией Хусточкой) по телефону: «Юра, я вже тут».

Как сказал в начале Святослав Вакарчук, концерт, в первую очередь посвящён тем людям, которые пострадали при незаконном и силовом разгоне мирного митинга. Напомним, что во время стычек у Банковой задержали бывшего менеджера группы «Океан Эльзы» и старинного приятеля музыкантов Юрия Болотова. Также Вакарчук посвятил выступление группы тем людям в Украине, которые сегодня хотят быть свободными и отстаивают свои права. Традиционный шарф, который Вакарчук всегда вешает на микрофон, сегодня был желто-голубым – в цветах украинского флага.

«Мы никогда в жизни не писали песен, которые бы содержали в себе политические лозунги», – сказал Святослав Вакарчук и добавил, что многие песни всё-таки такими становятся и подпадают в контекст политической ситуации в Украине.

Действительно, многие песни «Океана Эльзы» уже давно стали неформальными гимнами Украины. «Вставай, мила, вставай» – которую пели десятки тысяч людей сегодня на Майдане, сегодня воспринимается как призыв выходить и отстаивать свои права. Легендарная «Майже весна» – которая «змiнює все наше жіття і наше майбутнє». Слова из песни «Той день», где поётся «небезпечно вночі, нецікаво у день, і каміння летить, проростає насіння з нього» – восппринимаются как прямая аналогия с сегодняшними событиями в Украине, когда люди каждую ночь на Майдане с тревогой ждут очередного штурма. Ну и, безусловно, «Вільний бо живий», которую сегодня многие слушали со слезами на глазах, потому что невозможно забыть жуткие кадры разгона мирной демонстрации в Киеве.

Перед началом концерта многие зрители обсуждали политические события, которые происходят в стране. «Нашей Независимости уже 22 года, у нас на улицах нельзя скандировать «путин»», – обсуждали две девушки сегодняшний митинг «регионалов», на который свезли массовку из регионов. Кстати, перед началом концерта, ведущий со сцены обратился к тем, кто сегодня приехал на «антимайдан» – переходить на сторону Евромайдана. Однако, судя потому что, «регионал» Ефремов произносил свои пламенные речи в поддержку таможенного союза уже на опустевшей Европейской площади – его «сторонники» были либо отправлены обратно в свои регионы, либо уже были на Майдане – на концерте «Океана Эльзы».

Завершился концерт песней «Друг», во время исполнения которой сотни тысяч зрителей на Майдане, Крещатике и прилегающих улицах подняли вверх фонарики, включённые мобильные телефоны и пели вместе с «Океаном Эльзы».

«Це- неймовірно», – сказал Святослав Вакарчук, глядя на тысячи огней.
 

Родина - это не Путин и не власть, а мы сами.

Эти слова я бы написала метровыми буквами и вывесила в каждом городе, поселке и селе.

Эти слова сказал не политик, не партийный лидер, не идеолог коммунизма и даже не глава сельской администрации.

Угадайте кто?

Андрей Макаревич - музыкант.



На днях Андрею исполнилось 60 лет, а поэтому речь пойдет о нем: о правде и лицемерии, об умении тяжело трудиться и служить людям...с гитарой наперевес; о любви и нелюбви; о нежелании "прогибаться под изменчивый мир" - и о постоянном стремлении за "новый поворот".

Такой вот он, "апостол Андрей" - без преувеличения апостол правды, добра и любви к ближнему.

Художник, музыкант, телеведущий, дайвер, путешественник, коллекционер, продюсер, писатель, повар, публицист… Это все Андрей Макаревич.

Андрей Макаревич родился и вырос в Москве. В детстве Андрей  жил в коммуналке на Волхонке, в доме, которых в былые годы принадлежал князьям Волконским. Будущий певец мечтал быть водолазом, палеонтологом и герпетологом.

И большая часть детских желаний, по словам самого музыканта, исполнилась. Потом Макаревич переехал в отдельную квартиру на Комсомольский проспект. Там и родилась сестра Андрея, которая его младше на 9 лет.

С ранних лет Андрей Макаревич играл на фортепиано. Под руководством своего отца – музыканта-любителя. Позже Андрей пошел в музыкальную школу, но бросил учебу.

Макаревич учился в московской спецшколе с углубленным изучением английского языка. А параллельно собрал уникальную коллекцию бабочек. И мечтал быть специалистом по изучению змей, этих существ даже держал дома. А в четвертом классе «заболел» плаванием, позже увлекся горными лыжами. С 12-ти лет юный музыкант начал сам учиться игре на гитаре. Заслушивался партиями Булата Окуджавы и Владимира Высоцкого. А помимо этого, сам сочинял стихи и играл на струнном дворово-костровые и бардовские песни.

Началом становления Андрея Макаревича как музыканта, наверное, стоит признать 1966 год, когда московский школьник впервые услышал заграничную группу "Битлз". "Было чувство, что всю предыдущую жизнь я носил в ушах вату, а тут ее вдруг вынули", — вспоминает он. Свою первую рок-группу с одноклассниками Андрей Макаревич основал уже в 1968-м году, она называлась "The Kids".

Сначала они хотели назваться "Дюрапонские паровики", но это показалось длинновато. Буквально через год группа изменила название на "Time Maсhines". Вскоре название стало звучать по-русски — "Машина времени". Ну и постепенно из парней, которые играют песни зарубежных кумиров, они превратились в группу, которую называют основоположником русского рока. Они заложили одну из самых главных родовых черт отечественного рок-н-ролла — слова в их песнях важны столь же, как и музыка, если не больше.

После школы Андрей поступил в архитектурный институт, но вскоре был исключен за «несвоевременный уход с работы на овощной базе». Это официально. А фактически – по распоряжению одной из партийных инстанций, за увлечение рок-музыкой. Тогда Макаревич устроился работать архитектором в Государственном институте проектирования театров и зрелищных сооружений. Там он проработал до 1980 года. А за пять лет до этого восстановился на вечернее отделение МАРХИ и все-таки получил диплом. Но основным занятием, была, естественно, «Машина времени». формально за пропуски занятий. А на самом деле - уже за свои музыкальные взгляды.








В 1980 году с группой «Машина времени» подписал контракт Росконцерт. Это сделало коллектив легальным. Макаревич уволился из Гипротеатра и стал музыкантом и исполнителем официально. Он много гастролировал по стране с группой и даже снялся, в 1982 году, в фильмах «Душа» Александра Стефановича и «Начни сначала» в 1986 году. Легализоваться на эстраде опальной "Машине" помог случай: кто-то из режиссеров пригласил ребят сняться в фильме, после чего довольно-таки заурядный и серый фильмец сорвал немыслимые кассовые сборы. Именно тогда Росконцерт и смекнул, что здесь может быть просто экономическая выгода.

Хотя и после "легализации" "Машине" не давали выступать в Москве, не пускали на Радио и телевидение.

А популярность "Машины" была просто фантастической! Андрей Макаревич вспоминает, что где-то в 80-ом году еа гастролях в Ленинграде за две недели ( а это 12 рабочих дней) группа смогла дать 26 концертов на стадионе, и каждый раз стадион просто не вмещал желающих!

На этом старом черно-белом снимке - мой Макаревич. Мой - потому что именно таким я его помню, таким я его знала в молодости. Потому что с 1976 года, после окончания музыкального училища, я пришла на работу лектором-музыковедом в Винницкую областную филармонию. Именно там мне и довелось несколько раз работать с группой "Машина времени". Я помню эти концерты, когда от восторга, от новизны музыки и мыслей, звучавших в их композициях, просто туманилось в голове. Помню зал летнего театра в Виннице, где выступала "Машина времени", - зал, забитый до отказа, зал ревущий от восторга. Помню беспомощность милиции, которая не знала еще тогда, как справляться с толпой фанатов. Помню сломанные ряды кресел: люди просто вскакивали ногами на сиденья и пели вместе с музыкантами.

Помню также, что за два дня винницких гастролей музыканты дали 6(!) концертов, и я не пропустила ни единого! Такая же эйфория сопровождала выступление кишиневской группы "Контемпоранул" и белорусских "Песняров".





А вот такими я запомнила их после второй встречи - на главной площади Тирасполя несколько лет назад. Был какой-то праздник, на главной площади собралось очень много народу. Причем, публика была разных поколений: от молодежи старшего школьного возраста - до 60-летних.

И как-только зазвучала первая песня - площадь просто захлестнула волна восторга! Музыка оказалась понятной всем. 60-летние, не стесняясь, танцевали и пели, сбросив с плеч груз прожитой жизни. А удивила всех немолодая и скромно одетая женщина, которая до начала концерта продавала шары. Она вдруг оставила свой воздушный товар - и пошла танцевать. И так пластично, грациозно и вдохновенно звучал ее танец, что мы, стоящие неподалеку, просто застыли от изумления. Какие-то житейские беды и невзгоды, написанные на лице этой тираспольчанки, вмиг улетучились, вернув женщине молодость, красоту и то особое ощущение счастья, которое бывает в молодости.

Начиная с 1982 года и по 1996 иногда Андрей Макаревич исполнял песни на сцене сольно, без музыкантов. Тогда зрители слышали типичные бардовские композиции с одной акустической гитарой. Причем, музыкант пел песни, не предназначенные для «Машины времени». Впоследствии практически все они вышли в составе сольных пластинок.

В 1985 году Макаревич выступил в Ленинграде и исполнил хиты «От Морского закона» до «Вагонных споров». А после начал сочетать рок «Машины времени» с акустической бардовской песней. А в 90-х годах принимал участие в записи альбомов коллектива «Квартал», выступил продюсером альбома «Окурочек» Юза Алешковского. Кроме этого, выпустил сборник стихов и две книги воспоминаний. В День Победы в 1996 году представил программу «Песни, которые я люблю». Ее показали на РТР в прайм-тайм.

Летом 2001 года Андрей Макаревич организовал проект «Оркестр креольского танго». Он играет блюз, джаз, босса-нову, свинг, румбу и шансон. В коллективе собрались музыканты из «Машины времени», «Папоротника», «Квартала», «Игорь Бойко Бэнда» и других. А со своим проектом «Джазовые трансформации» и вместе с «трио Евгения Борца», Ирины Родилес музыкант выступает в джаз-клубе «Союз Композиторов». Так же поет в блюзовых джем-сейшнах с приятелем из группы «Удачное приобретение. Кстати, Макаревич президент фестиваля Сотворение мира.







Андрей Макаревич человек непубличный. За всю его творческую жизнь в прессу не просочились никакие "жаренные" факты из личной жизни. Но это не значит, что жизни этой вообще не было.

Андрей Макаревич трижды был женат. Первой супругой музыканта стала Елена Фесуненко, дочка известного советского политического обозревателя Игоря Фесуненко. Брак продлился всего три года, с 1976 по 1979. В 1986 году певец женился на Алле Голубкиной, враче-косметологе и бывшей супруге Алексея Романова. Плодом любви стал сын Иван, который родился в 1987 году. Сразу после рождения первенца супруги развелись. В 90-х года ходили слухи о романе музыканта и радиоведущей Ксенией Стриж. Девушка назвала эту информацию сильно преувеличенной, однако добавила, что все-таки несколько лет была близка с рокером. Перед новым веком Макаревич два года прожил гражданским браком с журналисткой и пресс-атташе группы Анной Рождественской. Она родила Андрея дочку Аню в 2000 году. Третьей супругой музыканта стала гример и стилист Наталья Голубь. На ней Макаревич официально женился в 2003 году. Кстати, у лидера «Машины времени» есть внебрачная дочка Дана. Она живет в Филадельфии и иногда видится с отцом.

Макаревич -человек независимый и от политики очень далекий. Но все же был доверенным лицом Бориса Ельцина, например. Выступал на баррикадах у Белого дома.

Но не надо воспринимать Андрея Макаревича как политического деятеля. В анкете проекта "Сноб" в разделе "не люблю" он написал: "Меня тошнит от политики, потому что, какую газету ни открой, первые страницы отданы ей. Меня тошнит от этих клоунов, которые пиарят себя по телевизору по поводу и без повода, и на коньках, и в песнях. Я вообще хочу об этом забыть!". Но иногда происходят события, которые заставляют его изменить свою позицию: "Я понимаю, что если я буду молчать, я буду чувствовать себя нехорошо. Мне будет плохо, дискомфортно".

Множество талантов Макаревича отнюдь не умножают его печали. Напротив. Делают его жизнь ярче и интереснее. Он заядлый дайвер, имеет на счету более 1200 погружений в воды всех океанов планеты. Любит снаряжение, подбирает его с особой любовью.

А еще он отличный художник, пишет картины и выставляет их в галереях.

Вот такой он - Андрей Макаревич: мой современник, единомышленник и кумир.

С днем рождения, Андрей!

Отогреет ли души потомков "Оттепель" Валерия Тодоровского?

И вообще: кого она отогрела, эта "оттепель" начала 60-х?

Был тоталитарный режим, были доносы, черные "воронки" по ночам и быстрые приговоры "троек".Миллионы загубленных жизней. Кровавый след в истории страны. Генетический страх, передавшийся через поколение.
И вдруг: "Усатого вынесли из Мавзолея!". Немая сцена. Люди застыли, неспособные поверить в такое чудо. Недоумение. Смех. Слезы.
Вот тогда настала "оттепель".

Во всяком случае, так ее увидел один из талантливейших российских кинорежиссеров Валерий Тодоровский. И мне очень дорог этот его фильм - "Оттепель", потому что частично он и обо мне.В фильме нет ни слова вымысла. Это не лубочная картинка ретроинтерьеров, винтажных платьев и старых автомобилей. Режиссер прожил эту жизнь как художник. Или постарался увидеть ее глазами своего отца - Петра Тодоровского. С большим пониманием и уважением.
Ответив своим фильмом на главный вопрос наших детей: "Как вы могли?"

«Оттепель» — это фильм о тех, кто искал счастье и свет там, где никогда не всходит солнце. Это фильм о том, как не замечать. Это фильм о свободной параллельной жизни, которую выторговывает себе человек в обмен на лояльность. Это фильм о советской форме соглашательства и уступок — когда ты соблюдаешь правила, установленные режимом, ради безопасности своей и своих детей. И тебе за это позволяют жить нормальной жизнью: заниматься любимым делом, жить с любимой женой и даже иметь личный автомобиль и отдельную квартиру. Ты все это терпишь, потому что иначе нет жизни.

Я не люблю кино о кино. Не люблю киношников. Но здесь я пыталась смотреть фильм" сквозь призму" сюжета. В проекции на простых людей.

А вот правда жизни в фильме чистейшая! Помню, как мама рассказывала, что в день смерти Сталина учителя пришли с утра на работу и истерически рыдали в учительской ( женщины, оно понятно). А мой отец ( неглупый человек, директор школы) танцевал в учительской, услышав эту новость. В этом танце была радость избавления от тирана, были надежды на новую жизнь и горечь обиды за своих раскулаченных родителей и умерших в далекой Сибири малолетних братьев и сестер. Правда той жизни была горька.

Тодоровский идеально подобрал актеров — именно с теми нездешними лицами, которые не лоснятся сытостью и благополучием, это актеры, чувствующие время и способные передать его нерв. Евгений Цыганов (главный герой, оператор Виктор Хрусталев) — волк-одиночка, с тайной, которую он носит в себе, как платок Фриды. У Цыганова есть в фильме несколько сцен, которые можно отнести к вершинам актерского мастерства, что свидетельствует о масштабе этого актера.

 Его молодого одержимого друга — начинающего режиссера Егора Мячина играет пылкий романтичный Александр Яценко, играет пронзительно, разнообразно, с юмором и страстью, влюбляет в себя с легкостью невероятной.

 Виктория Исакова (Инга Хрусталева) — актриса, от которой невозможно оторвать взгляд, словно шагнувшая из французских фильмов, актриса, рожденная для больших драматических ролей, но которую наш кинематограф упорно не замечал.

 Великолепна в первой полноценной роли на экране и Аня Чиповская (Марьяна Пичугина), которую театральный зритель (Аня работает в Театре-студии Табакова и в МХТ) полюбил за редкое сочетание красоты, драматического таланта, ума и иронии.

. В «Оттепели», наконец, первую большую кинороль сыграла актриса РАМТа, театральный педагог и режиссер Нина Дворжецкая (Регина Марковна) — сыграла так, что ее Регина уже разошлась на цитаты.

 Также впервые в больших ролях на экране появились молодые звезды МХТ и «Табакерки» Яна Сексте (Люся Полынина, кинооператор) и Светлана Колпакова (Надя Кривицкая).

Они   не боятся камеры, крупных планов,   они естественны, ироничны, обаятельны. Юмор, драматизм, абсолютная свобода и абсолютная правда — вот что отличает всю кинотруппу Тодоровского, в которой дебютанты и мэтры существуют на равных, в которой работа Евгения Волоцкого (Санча), только начинающего свой путь в кино, столь же грациозна и филигранна, как и работа успешного и популярного Павла Деревянко (Геннадий Будник, кинозвезда). А Михаил Ефремов в роли сталинского лауреата, мэтра советского кино Федора Кривицкого, наверно, сыграл здесь одну из лучших своих ролей.
И уж если говорить о "лучших из лучших", то   меня изначально просто заворожила музыка Константина Меладзе. Она настолько органична, настолько характерна для эпохи и настроения фильма, что подействовала, как мантра, как заклинание, после которого теряешь волю и полностью поддаешься чарам мага.

В фильме "Оттепель" нет нарочитого пафоса, красивых слов и поз. Это фильм о той, далекой от нас жизни, "когда деревья были большими", а наши родители - молодыми. Это правда о том, что жизнь очень трудна, а порой невыносима. Но ради будущего, ради своих детей приходится идти на уступки, соглашаться, мучаясь и каясь, нести эту боль в себе...Ради того, чтобы дети и внуки смогли когда-то понять, "как мы могли"...

Этот фильм о том, что не всякая оттепель становится весной.

Наргиз Закирова в роли Курта Кобейна и Юлия Пак в платье из чипсов...

Есть такое безличное выражение в русском языке: "Не спалось"..."Вечерело"...А мне вот - не писалось. Потому-то оно и безличное, что спрашивать не с кого! Не писалось - и все.

Очень много культурных событий в нашем городе. Действительно, много и на разный вкус. Я уже не успеваю за событиями. (Потому что и работать надо!)

А когда событий много, эмоции не успевают погаснуть - тогда наступает кетатонический ступор. У меня он скорее - эмоциональный.

Вывести из ступора меня смог только пятничный полуфинал проекта Голос. Если коротко - это была Наргиз Закирова в роли Курта Кобейна и Юлия Пак в платье из чипсов.

Пели опять тройками. Теперь лишь с той разницей, что уже было меньше поцелуев на сцене, больший градус эмоций и голая борьба за победу.

Каждый наставник, голосуя, должен распределить свои 100% голосов на три части – 50, 30 и 20 процентов. Затем их суммируют с результатами зрительского голосования, и так определится полуфиналист. Остальные два участника тройки, набравшие меньше число голосов, покидают проект. Главное в том, что на этом этапе право голоса уже получили телезрители. Чем они и успели активно воспользоваться!

Первая тройка бойцов за выход в финал Александра Градского. Это -Ангелина Сергеева, Яна Рабинович и Сергей Волчков. Скажу честно: открытий не было. Возможно, сказывается некая усталость зрителя: всех уже видели и слышали. Возможно (что даже очень вероятно) - некий эмоциональный и творческий спад самих исполнителей. Устали. И третье "возможно" - неудачная песня. Или все вкупе.

Изысканно-тонкая Ангелина Сергеева и ее прекрасное "Падам..падам". Исполнено безупречно! Очень хорошо...Так хорошо, что прямо неинтересно для финала...

Удивительно блеклая и невыразительная Яна Рабинович! Это кукольное ситцевое платье - образ бледной моли...Эта мощная и харизматичная песня из репертуара Людмилы Зыкиной "Течет река Волга" вообще не ее масштаба, темперамента и голоса. Голос-то дрожал и блеял, все норовил сорваться..Не голос - голосок. Хотя у исполнительницы неплохие данные. Песня совершенно не ее!

Счастливым участником полуфинала стал Сергей Волчков с мощным и красивым, донельзя "правильным" оперным голос к которому, по словам Градского, "уже нечего добавить".





Мало чем порадовала и полуфинальная тройка Пелагеи. (Больше порадовала сама Пелагея красивым зеленым платьем и обилием кудряшек)

Яркий и неповторимый Андрей Давидян, срывавший бурю аплодисментов на каждом выступлении, спел безликую стилизацию всей зарубежной попсы под названием "Куда ты - туда и я". Возможно, ему просто было интересно показать свою песню. Не впечатлило.

Утонченный и сексуальный Нодар Ревия также не вышел за пределы ожидаемого.

Ставшая полуфиналисткой Тина Кузнецова пела громко и разудало..По-цыгански...Оставалось лишь пуститься в пляс...





Что-то комичное и неожиданное произошло в тройке Димы Билана. Здесь сильнее всех показал себя Вадим Азарх. Как метко сказал сам Дима, "Вадим - это разные краски, большой потенциал". Хотя выбрал не его.

Маленькая и бойкая Юлия Пак в платье "из чипсов" (так, по крайней мере, казалось с экранов) спела песню самого Димы Билана, спела неплохо, немало прибегая к своим драматическим талантам.

Победителем был назначен Андрей Цветков, который довольно заметно фальшивил, особенно в "низах".

Результат зрительского голосования: Вадим Азарх – 9,4%, Юлия Пак – 20,5%, Андрей Цветков – 70,1%

Общая сумма: Вадим Азарх – 29,4%, Юлия Пак – 50,5%, Андрей Цветков – 120,1%.

Третий полуфиналист – Андрей Цветков.






Четвертым и самым ожидаемым полуфиналистом проекта стала огненная Наргиз Закирова, которая сорвала просто океан восторженных аплодисментов публики ярким и хулиганским перевоплощением в образ Курта Кобейна и настоящей НИРВАНОЙ от исполнения хита "Скорпионз".





Здесь случилось 100% попадание как в образ солиста,так и в стиль группы, и даже любимые фанатами сценические "шалости", такие, как таскание микрофонной стойки по сцене и розбивание гитары. Весело и по-хулигански, но все же слишком много этого...Однотипно, надо сказать.
Не забуду отметить прекрасное пение Петра Елфимова и Элины Чаги, каждый из которых был достоин выхода в полуфинал.
Итак, нас ждет еще один полуфинал - и "последний, решительный бой". Где-то поближе к бою курантов на Спасской башне, я думаю.
Для праздничного салюта прошу заготовить криковское шампанское и хорошее настроение.
Россия будет с ГОЛОСОМ!